Esta obra utiliza las siguiente palabras:
Yo, mamá, teta, cocinar, agua,
Free
Free es un ser que viaja libre, con una mochila. A free le gusta la música porque le libera, aunque también le ata. A free le gusta su pincel porque le libera, aunque también le… A free le gusta la cinta de carrocero y la utiliza para hacer su escenografía allá donde va (también le sirve una pizarra digital). Free es un personaje que puede estar en puede estar en muchos espacios y en muchos tiempos.
Free es lo que te puedas imaginar, donde te la puedas imaginar.
Público: Todos los públicos.
Duración: Entre 10 y 75 minutos
Espacio: Sala, Espacios no convencionales y calle.
Te presento a Free y a algunos lugares donde transita su universo. Cada uno de los títulos pertenecen a una obra en particular.
Sus universos. Sus tiempos y sus diálogos con el público.
Esta obra es un homenaje a mi madre y a la madre tierra, a todas las madres trabajadoras que han criado con su trabajo a sus hijos, para que sean un poco más libres que ellas y caminen un poco más libres por ella.
¿Quién dijo soledad? ¿Quién dijo que estábamos solos en el Universo? ¿Es posible tener una compañero fiel que te entienda, te de conversación y no te moleste cuando quieres estar solo? Ha llegado la libertad en las relaciones.
¿Cómo pudieron convivir todos los animales del arca? ¿Tendría a bordo Noé un gimnasio para entretenerse durante tanto tiempo? ¿Quiénes de los que están hoy en el patio de butacas hubiera comido de la manzana? ¿del conocimiento?
Free se acerca a las aulas de infantil de los colegios para transmitir unas cuántas pinceladas de este magnánimo pintor, sí, Vincent pintaba sus emociones y esta obra con intervención posterior así lo cuenta.
Una tirada de 3 cartas a un espectador durante cada función. 3 arcanos mayores que nos contarán el momento en el que esa persona se encuentra. Una katarsis y un tomatazo.
Espectáculo que habla a lo largo de 7 canciones de nuestra cultura, nuestras costumbres, nuestro folklore y nuestros más ansiados anhelos como sociedad. Pasado, presente y futuro.
¿Cómo pudieron convivir todos los animales del arca? ¿Tendría a bordo Noé un gimnasio para entretenerse durante tanto tiempo? ¿Quiénes de los que están hoy en el patio de butacas hubiera comido de la manzana? ¿del conocimiento?
El público como motor de la acción
Al señor vèrtigo le gusta jugar y por eso incluye a los espectadores en todas sus propuestas, ellos completan el mensaje, forman parte del desarrollo dramático. Siempre fue algo natural, desde sus inicios y es algo que le caracteriza. El público es necesario porque completa la acción y sin ellos habría un momento en sus espectáculos que no se podría avanzar. No es anecdótica su presencia, es fundamental.
-Siempre he pensado que sin espectadores no hay espectáculo, el teatro cobra sentido cuando alguien lo ve -como en la imagen que le he pedido a Chati que haga- y mi motor ha sido: Si están ahí y les estás viendo… Inclúyelos.
¿Elige tu versión de Free?
Háblame de tu necesidad y veremos que nos depara la creación.
Lo que opinan de Free
Colegio Nuestra Señora del Remolino
Llevamos a cabo esta actividad como elemento motivador para comenzar un proyecto y fue una grata experiencia A través de las emociones, relacionó los colores y obras de Van Gogh . Muy recomendable ya que los niños no son meros espectadores sino que interactúan y forman parte de la dinámica del taller. Repetiremos.
Los martes escénicos
«El presentador» era un hilo, una puerta y otra puerta para encajar tres historias, pero el hilo, tenía forma propia. Tenía mudo, pero tenía voz. Un recorrido con el andar que hacía el escenario necesario. Una expresividad que se desenvolvía en soledad pero que desbordaba su ser.
